算命批八字时辰说错有影响吗

《一秒钟》之后算命批八字时辰说错有影响吗，余皑磊在电影《悬崖之上》中与张艺谋导演第二次合作，都是反派角色，不同的是，后者中，余皑磊以一己之力承包算命批八字时辰说错有影响吗了全片大部分的笑点，他饰演的特务金志德看起来有些蠢，总是被人利用，被王郁（秦海璐饰）吐了一身，被周乙（于和伟饰）职场PUA，被电刑，最终成为替罪羔羊被送上了刑场。

电影《悬崖之上》剧照

余皑磊演出了职场一族的状态，特别是咖啡馆那场和于和伟的对手戏，将这个角色有些偷懒，又爱耍小聪明的劲儿拿捏得死死的。

出道20年，他是导演们心中的“黄金配角”，电视剧《与青春有关的日子》中的“刘会元”，电影《白日焰火》中的“刑警小王”，电影《解救吾先生》中的绑匪“仓哥”，电视剧《长安十二时辰》中的“元载”，电影《八佰》中的“洛阳铲”……对观众来说，他饰演的角色比他的名字更具有辨识度，这也正是他所期望的，起码可以随意去菜场买菜，和烧烤小哥聊天，融入在日常生活中而不被打扰。

2019年播出的电视剧《长安十二时辰》，让很多人记住了余皑磊饰演的元载。

尽管这些年依靠一个个小角色逐渐积累起口碑，越来越多的戏找来，但余皑磊并不想一直都在工作，他理想的状态是一年有半年在工作，剩下的时间去生活。他不想变成熟练工种，那样就太没意思了，要不停地创作才好玩。如果不做演员，他想过可能会做极限运动员，攀岩、潜水、探险，也想过开一个像深夜食堂那样的小馆子，每天听客人聊聊他们开心或不开心的事儿，也挺好的。

以下为余皑磊自述算命批八字时辰说错有影响吗：

咖啡馆那场戏，借鉴了苏联电视剧

算命批八字时辰说错有影响吗我从来没觉得哪个角色是正派或者反派，没有人生来就是坏人，每个人都有自己的立世标准。这个价值观是我表演上的一个理念，我突然意识到这个理念可能来自于一部印度电影《流浪者》，片子最后男主角控诉说：“小偷的儿子只能是小偷，法官的儿子永远是法官”，这可能给我的表演理念提供了一个非常明显的注脚。后来进入演员行业后，总会去想，这个人为什么要这么做，而不是想他是一个坏人，我就要做坏事，这是我的一个出发点。

说回金志德。片中他确实犯过几次非常愚蠢的错误，好像要给特工们放水一样，我就一直在琢磨这件事。因为你不可能跟导演和编剧沟通说，他不应该这么蠢。我要问自己的问题，不是他为什么这么蠢，而是他既然这么蠢，怎么能坐到现在这个位置？作为高科长（倪大红饰）的心腹，和周乙（于和伟饰）也算是称兄道弟，大家拿他开玩笑也好，打镲也好，既然能够进入这个小圈子，代表他的官阶不低，不是最底层的行动人员，所以这个问题困扰我很久。

后来就豁然开朗了，因为我意识到，其实生活当中有这么一种人，他不是没能力，但他有时候就想偷懒，人性中的惰性比较强，没有特别坚定的主义。他就是一个极端市侩，价值观相对扁平的人，造成他在有些地方耍小聪明，在执行任务的时候偷一些小懒，他会跟同事抱怨，说每天盯着有什么意思，那些特工哪有那么傻啊。其实潜在意思是在说：天太冷了，太遭罪了，晚上要盯梢，白天还要出来监视电影院，这是要命啊，还活不活了。我觉得他的话里话外，永远是在表达这个意思，但是一旦见到高科长，就表现出忠心耿耿，那是一种职场常态。

咖啡馆那场戏，最开始的几稿剧本里是一场夜戏，周乙去电影院门口留下记号后，转身回来就碰见了金志德，金志德问，你在这儿干吗，他说我车坏了，然后两个人就去修车。张艺谋导演不是太满意，认为写得太巧合，显得周乙过于冒险，金志德也过于愚蠢，所以这场戏就一直没有下通告。

片中，这场余皑磊与于和伟的即兴对手戏，被网友调侃为“职场PUA”。

不过，导演提出了这个问题，说大家一起来集思广益。我与（于）和伟哥沟通的时候，想起一部特别老的苏联电视剧，叫《春天的十七个瞬间》（1973年），剧中男一号有一场特别精彩的段落，当他意识到自己被纳粹怀疑的时候，突然跟纳粹说，我是一个特务，隔壁有一台发报机什么的。他说的全是真的，结果反而纳粹有点儿不敢相信了。我说，我们可不可以顺着这个思路去想，后来就跟张导沟通了一下，张导说这个想法还蛮有意思的，他连夜写了一个简单的剧本，第二天拿到现场后，我、和伟哥在这个基础上，排练了几遍，和伟哥糅进了一个借着他官位来压迫我、恐吓我，让我不敢再继续问下去的过程，最后这场戏的逻辑就顺了很多。张导还挺喜欢这样的戏。

两场枪决，一个靠“演”一个无须演

很多年前，我拍公安戏的时候，和公安系统的人聊天，他们说了一个特别有意思的细节，犯人要执行死刑的前一天晚上，同一个牢房关系好的狱友，会拿个草席子把他卷起来，整个牢房的人跟他唱歌，和他聊天，不让他睡觉，第二天昏昏沉沉地上刑场。为什么呢？减少他的恐惧感。

死亡前的等待是最压迫人的。

电影开头的那场枪决戏，大家一起扯闲篇，说院子里老杀人，弄得一股子血腥气，科长的狗都不愿意往这儿走。金志德在行刑前，喝口酒，喷到“犯人”脖子上。我看剧本的时候，一直在想，为什么要强调这些细节，后来想明白了，其实很简单，所有的一切都是故意在抻长行刑的时间，来压迫谢子荣（雷佳音饰）。

当时我们还拍了一场戏（后来没剪进片子里），金志德开一枪杀一个人，到开第三枪时，枪卡壳了，没响，又补了一枪。一个坐到这个位置的秘密警察，出现这种失误，是他蠢吗？不是，那是所有人都在演戏，都演上劲儿了，给最后一个行刑的谢子荣制造压力，因为他知道这次行动的很多细节，我们要他叛变。

《悬崖之上》中，余皑磊饰演的金志德虽然戏份不算多，但却勾勒出这个小人物的命途多舛。

片尾也有一场行刑戏，是枪决张宪臣（张译饰）和金志德。那场戏是老张的高光时刻，对金志德来说，他只是一只替罪羊，所以我的表演特别简单，被拖到行刑处，连害怕都不会有，也没有表情。我认为他们已经很多天没给金志德吃饭了，水米未进，但要留一口气在这儿枪决，有一个交代，所以我就演了一个直挺挺栽到雪里的状态。

演员要成了熟练工种，就没意思了

今年一直在拍戏，后边还有一直在找的（戏），但我不是特别想拍了，有点儿累。我的理想状态是一年有半年在工作就可以，剩下的时间得让我去生活。你要汲取营养，没有生活的细节去做辅助，就没有办法塑造新的角色，要不然一味地重复自己，然后拿钱走人，进入下一个剧组，别人说我想要一个就像你上次演的那样的坏人，或者我想要一个你上次演的那样的好人，这个事儿就太没劲了，我和一个集装厂的熟练工人有什么区别。艺术本身要不停地创作才好玩，你让我变成一个熟练工，那有什么意思。

而且影视演员又不像舞台剧演员，可以在每一场演出里加入对角色全新的理解，或者一些细微的改变，让演员获得不同程度的满足。影视表演不是，演完就完了。所以，你就得不停地去丰富自己，才有可能在接到一个新角色的时候，给他填充不一样的东西，得到新一种可能性。

余皑磊

对于现在的工作生活状态，我一直都特别满意，为什么不满意啊，我也没有特别优质的社会资源，这把岁数了，生活挺简单，不喜欢应酬，也没有什么家庭背景，也没有颜值，今天在圈里还有挺多挺好的工作找过来，相当知足。

但我希望大家记住的只是我演过的角色，这样特别好，我可以非常自如地在各个角落里溜达，去菜场买买菜，和烤串的聊聊天，认出来了也不会有什么太大的麻烦，不可能弄得人头攒动的。

我平时特别喜欢做饭。做饭这个东西，天赋的事儿。其实做饭刨去专业厨师什么刀工、雕花的手艺，最重要的是味觉的品鉴，如何把不同的食材搭配在一起，激发出主食材的味道。不是说给你一个深海澳龙，给你一个北海道的生蚝，给你全世界最珍贵的食材，就菜场随便买点儿葱姜蒜，给你点儿干辣椒，给你点超市随便能买到的色拉油也好，花生油也行，炒锅也不是章丘铁锅，来个普通的不粘锅就行，你能不能把炒空心菜炒得好吃，你是蒜蓉的，还是拿虾酱炒？

我一直对自己特狠

当年最穷时，兜里只剩4毛钱还在挑剧本，我一直是这样，现在更得挑了。我不是卖惨，让人觉得这才是好演员的标配。这只是我喜欢的生活态度，是个人选择，它与我的经历，我的家庭带给我的影响有关，如果说严重一点儿叫道德底线。一个艺术工作者要有底线，一个工人也有自己的道德底线。一个人在社会上安身立命，如果没有道德底线是该多可怕。

我举一个特别简单的例子，比方说我是一个炸油条的，这是我养家糊口的手段，我特别认真地做，做得挺好，大家都来买我的油条，远近驰名。结果今年面粉涨价了，我一根油条也涨了五毛，生意依然好，这时候我不想着怎么把油条做好，而是想着得开分店，配方传给别人还不行，得自己家里人。我开了50家油条店，再卖加盟，开到500家，我得上市，我得挣大钱，但油条做得越来越差。那你的初心是什么？原来不是只想养家糊口吗？怎么后来突然就变成我要挣大钱，我要让油条走向世界了呢？你挣钱没有错，把事业做大也没有错，但是你挣到了更多的钱之后，不再关心你的家庭，你孩子的学习问题，不再关心你的爱人、你的父母、你的亲朋好友，你就剩下挣钱了，你初心在哪儿？

我是一个对自己特别狠的人，一直都是。因为只有疼才会让你觉得人的感官很敏感。我也看过很多文章，其实也是鸡汤文，但是没说错，就是走出自己的舒适区是一件非常重要的事。人太容易待在自己的舒适区里，吃饱穿暖，钱挣得比谁都不少，还需要干啥，那就只剩下“作”了。

但归根结底你还是个演员，演员的根儿别丢掉。

我无数次被人家说，你长得那么难看，那么恶心，你怎么不去死。我不能因为观众说你好恶心，就去换一个形象发展，把头发留起来，找设计师设计一个特别漂亮的发型，不再考虑角色是怎样的背景设定，把眼睛画得有神一点儿，穿上笔挺的西装，还是要从角色本身出发，那是我对职业的尊重，这是我一直追求的。

去年我和曹盾导演拍了一部戏，沟通后，我希望这个角色消瘦一点儿，然后每天坚持高强度的训练。直到有一天，导演跟我认真地谈了一次，说你能不能别再这样控制了。我说怎么了？他说，你现在像个骷髅，有点儿过了，能不能吃点儿肉。他不明白我为什么练得那么狠，天天都是在冰天雪地里穿着衣服的戏，也不用脱。

不做演员，就想去开深夜食堂

30岁前，我一直是伪文艺青年。我就得抽烟喝酒，就得一个人痛苦，就得我思故我在，就得存在与虚无，就觉得艺术是从痛苦中产生的，而且那个痛苦是发自灵魂深处的。后来觉得那都是胡说八道，你得爱这个世界，并不是说你热爱这个世界，你的痛苦就不会产生了，你仍然会痛苦，因为爱会产生一个更极致的痛苦。你会对这个地球，对我们身处的环境，对未来各种担忧，因为你爱它。

30岁后，余皑磊喜欢上了各种极限运动。

30岁后，喜欢上各种运动，轮滑、滑板、滑雪、潜水、跳伞、攀岩，经常背着包到处跑，尽最大所能出去玩，能不拍戏就不拍。国内跑得差不多了，我偏爱东南亚，阳光沙滩，水底的环境比较好。

我其实玩啥都是半吊子。我有朋友喜欢玩“德扑”，老是抓着我一块儿玩，跟他们玩了几次，就不玩了。他们说干吗不玩，又不赌钱。我说，其实我一点儿都不喜欢所谓的桌上竞技，但我总觉得，既然它是在全球范围流行的一个纸牌竞技主流项目，我得知道一点儿。你们很嚣张地在那儿说“Raise”（加注）、“Fold”（不跟）这些词汇的时候，我得知道代表什么意思，万一有一天我演一个去拉斯韦加斯的赌客，可以在资料库里随时调取出来。

我潜水的爱好之前从来没有使用过，但是去年拍电视剧《在一起》的时候，终于派上了用场。朱亚文有一场把脸埋在洗脸盆里的戏，体验新冠肺炎患者那种无法呼吸的压迫感。当时我们的摄影指导设计了一个很有意向的让他沉入水底的戏，租了全套的水下摄影设备，但是没有人能在水底配合他。水下有好几条威亚线帮朱亚文往下沉，需要有人帮他顺底下的各种线。朱亚文就求助我，我说，我懂，来，就穿了一套水下设备，一起下水了。我只有半瓶氧气，不敢太频繁地出水，因为那样对氧气损耗会更大，最后就不出水了，一直趴在水底下等着摄影师下来，摄影师拍一条上去看，不好再来，我就一直跟一个大乌龟似的在水底下趴着等他，特别艰难的一天。

余皑磊一直很喜欢潜水运动。

我现在正在拍的一个戏，也有一段水下戏，摄影指导提前说，那天要把磊哥的时间空出来，让我去水棚帮忙。统筹说，真空不出来。我心想，我现在怎么了，变成水下摄影助理了是吗？

如果不做演员，不考虑年龄限制，我可能会做极限运动员，想过去做个车手，想过去做一个探险者，攀岩也好，潜水也好，也想过开一个像深夜食堂那样的小馆子，每天听我的客人聊聊他们开心的或不开心的事儿，我觉得都会挺好的。

新京报资深记者 滕朝

首席编辑 吴冬妮 校对 赵琳

来源：新京报网