1868年一月,京都鸟羽伏见山竹林中,炮火隆隆,杀声震天。
这一战,日本维新政府军战胜了幕府军,之后各地纷纷举起义旗,反抗幕府。
统治日本三百多年的德川幕府,在这一场大战中被轰毁了根基,摇摇欲坠。
而在这一场大战中,有一柄长刀锋利无比,所到之处皆起血雨腥风,杀人无算。
握着这柄刀的,是一个脸上有十字刀疤的男人。
这是肉叔最喜欢的2012年动作片的开场。
在京都郊外一处小屋内,男人痴痴地看着躺在被子里的女人。
女人已毫无生气,那是很多天前被他斩杀的妻子。
他终于下定决心,淡淡说:
巴,我走了
拿起长刀,踏上远征。身后,小屋被熊熊大火包裹,连同他的爱人,他的回忆,他所有的幸福都被大火吞噬。
此后,他将过上不断杀人的生活,为新世界杀出一条血路。
而脸上的十字刀疤,提醒着他,所负的罪孽,一生难赎。
这是肉叔最喜欢的剧场版动画的结尾。
这二者的结合,就是今天要讲的电影——
浪客剑心最终章 追忆篇
るろうに剣心 最終章 The Beginning
《浪客剑心》系列,根据和月伸宏的同名漫画改编,应该是最强漫改电影。
它打通了漫画和真人电影的二次元壁,不仅没有中二的尴尬,还正中真人电影的爽点。
有原作故事优秀的原因,更加离不开动作设计。
咱们先聊聊故事。
故事说的是剑客绯村剑心的故事。
在日本幕末,绯村剑心成为维新志士的一名暗影剑客,专门刺杀幕府政要。
因其剑术精湛,杀人众多,从未失手,人称其“拔刀斋”。
幕府倒台后,剑心便归隐田园,不知所踪。
但,十年后他不得不重出江湖,用自己的剑斩断过去的孽缘,守护新世界。
从第一部到最终章的《人诛篇》说的都是剑心和旧人的故事。
新世界的到来毁掉了腐朽的幕府,同时也把很多人当做了祭品。
而剑心也是其中一个。
《追忆篇》就像现在的超级英雄电影里的起源篇——
一个普通人为何会成长为超级英雄。
这是关于剑心脸上十字刀疤的秘密,也是剑心悲剧宿命的起源。
第一道疤。
1864年,京都聚集着各地势力。
有的人想推翻幕府,变法维新;有的人则支持幕府,想维持表面平和。
大变前夜,四方暗流涌动。
在京都一处巷子内,一柄长刀拔出,对准了监督官。
来人迅如鬼魅,刀出如风,眨眼间护卫便全部倒下,伤口汩汩流血。
剑心如往常一样,又完成了一桩暗杀任务。
他正想走,死人堆里一个颤颤巍巍爬起来,口中呢喃:
我现在还不能死
我还有心爱的人
他从未遇过被他斩过还未死之人。剑心刀再出,再次将那人砍倒。
但那人竟又嘶吼着站了起来,两人再次出刀,不出所料,男人再次被砍倒,但他竟然在剑心的脸上留下了一道伤口。
男人还在挣扎,剑心提刀刺下,洞穿了他的心脏,终于死了。
剑心为了推翻幕府,在长洲藩加入维新志士,被维新派领袖桂小五郎带到京都,专职刺杀。
光明的理想却需要用黑暗的手段去实现,这是剑心悲剧宿命的根源。
就像他明明是一个温柔善良的人,却必须从事血腥杀戮。
他的罪孽也正来源于此。
于杀戮的阴影中期盼光明,但光明一旦到来,他便也没了存在的意义。
第二道疤。
破败的小酒馆内,剑心一人独酌。
一个女人悄然走进酒馆,却攫取了所有人的目光。
她在剑心背后那桌坐下,两人之间隔着一个火盆,火盆里的柴火不断跳动。
然后,两个醉酒的武士调戏女人。
接下来是俗套的英雄救美的故事。
不俗套的是,女人的镇定。
她全程没有说一句话,甚至没有皱一下眉。她好像是无所谓,也好像是知道有人会救她。
剑心也在此展露自己的善良。
即便对两个不怀好意的武士,他也留有余地,一招制敌,然后打发他们走了。
能不杀人就不杀人。
女人名为雪代巴,无家可归,来历不明。
我喜欢她走进剑心的那个瞬间。
酒馆事件后,雪代追着去感谢他,却偶见剑心在路上被人暗杀。
在他们见面的那瞬间。
剑心斩杀了暗杀者,狂飙的血液撒了雪代一身。
他抬头,轰隆一下,天空响起一声炸雷,闪电照亮漆黑的夜,剑心正好看见雪代浑身浴血。
这个场景暗示了雪代的重要性和悲剧性。
她如黑夜里的闪电,照亮了剑心漆黑的前半生,但也仅仅在一瞬间给剑心带来了光明。
而这短暂光明的代价是——
血与死亡。
两人在命运的牵引下,走向既定的悲剧宿命。
在电影的开始和结尾,剑心都身陷无穷尽的杀戮中,在旧时代里,他逃不出自己命运的泥沼。
而电影最后的结尾,则是剑心在鸟羽伏见山中战斗。
这一点呼应了《浪客剑心》第一部的开头,整个系列前后呼应,形成一个大回环式结构。
但,这个结尾欠佳,还不是我最喜欢的。(这一点后面再说)
这是《浪客剑心最终章 追忆篇》的故事。
在整个系列救赎的主题下,这也是一个有关爱和救赎的故事。
原作优秀扎实的故事,沉重的主题,让电影少了中二幻想风,落位在人与命运做斗争的悲剧性。
第二个让电影成功的因素就是动作设计。
动作片,最有发言权的当然是被港片熏陶出来的影迷。
这是国产电影做得最成功的类型。
我们是被武侠和动作片喂大的,这个领域国产电影大师频出。
讲究硬桥硬马的刘家良,推崇飘逸灵动的程小东,把杂耍喜剧和功夫结合的成龙,把MMA引入动作片的甄子丹。
咱们是吃过见过的,轻易不对动作片侧目。
约摸十年前第一部《浪客剑心》出来时,让我有眼前一亮的感觉。
那种恰到好处的夸张,突出动作的狠辣凌厉,剑客招式的威力强大。
而狂飙的血浆,又呈现了打斗的凶狠残酷。
《浪客剑心》的动作设计踩在写实和写意的平衡点,突出了刀剑劈砍的爽感,而并不让人觉得太假。
比如《追忆篇》第一段打戏。
剑心故意被抓,在敌人的老巢里人如砍瓜切菜一般杀掉了十几个人。
层层递进,释放剑心的疯狂。
先是手被绑着,他只能用双脚战斗,不,还有嘴。一口咬掉一个人的耳朵,然后踢死一个人。
这一段倒没什么精彩。
直到刀剑出鞘,这才是《浪客剑心》动作戏的精华。
剑心双手仍然被绑,但嘴里咬着一把武士刀。他咬着刀柄抽刀时,宛如一头野兽露出獠牙。
这一段节奏把握得非常好,剑心每释放一层,都会有一次停顿,积蓄力量,再度释放。
吐出嘴里的耳朵是停顿,接着打;抽出刀再停顿,然后再打;解放双手,拿刀抹一个人的脖子是最后一次停顿,然后杀光所有人。
每一段都有一个明显的节奏点,层次分明。杀的人一次比一次多,杀戮的手法一段比一段惨烈。
某些地方有一种似曾相似的熟悉感,就像港产动作片。
而系列的动作指导谷垣健治正是在香港电影圈打拼出来,他1993年就到香港,后来加入了甄子丹的甄家班,成为武术指导。
这个系列的成功,少不了他。
然后,说说故事改编的得失。
我很后悔先看过的动画版《追忆篇》。
两下对比就会知道,就故事层面,真人版相较动画版,差了很多。
动画版一开始,剑心的师父说:
都病了,无论是时代还是人心
他揭示剑心的悲剧的根本不仅仅是剑心个人,而是这个动乱腐朽的时代。
无论是多么强大的个人,都会被时代的洪流所吞没。
同样一场惨烈的杀戮,动画版的重点在杀戮之后。
在山林中,山匪袭击了一群行人,这些人都是被人贩子买走的,而队伍中就有小剑心。
一场惨烈的杀戮把所有人杀光,幸好一名剑客赶来,救了剑心。
等剑客第二天再来,剑心把所有人都埋了。
但无论是人贩子还是山贼,死了就都一样
在夕阳映照下,坟堆上竖起的木棍,就如一个个十字架,那是救赎的符号。
剑心将以杀戮来背负自己的罪过,也会以杀戮乞求得到救赎。
真人版还把一个特别好的细节舍弃了。
剑心脸上第一道伤口,一直没好,时不时还会流血。
有传言,伤人者怨念太深,伤口就不会好,直到怨念解除。
最后,雪代亲手在剑心的脸上画下另一道伤,才把第一道伤口的怨念封印住,形成十字(又一个救赎符号)。
真人版并没有说第一道伤口的不可愈合,可惜了。
尽管《追忆篇》的结尾能够呼应第一部的开头,但这却不是我喜欢的。
我还是更喜欢动画版的结尾。
剑心奔波于各地不断进行杀戮,尽管新世界到来,他没有一丝喜色。
最后,他回到小时候埋葬山贼和人贩子的坟地,在那里挖了一座新坟。十字架式的墓碑上挂着雪代的丝巾。
那是雪代的坟还是他给自己挖的坟?
没人知道了。
尽管真人改编版有诸多让我不满意的地方,我仍然觉得这是史上最强漫改电影系列。
除了《人诛篇》,每一部都到了8分。
主创们用兢兢业业的态度,打破了二次元和三次元的壁。
服化道还原,动作设计精彩,男主佐藤健为拍好动作戏训练了两个月,让导演可以少用CG特效。
说到这,我们也有一部漫改电影在路上,乌尔善的《一人之下》。
漫画和动画我也一直在追。
希望国内的电影人也认真点,别搞砸了。
不然我肯定喷
本日打工人:徐老怪可爱的